Džesijas Uribes dziesma “Guaro (remikss)”, kurā iekļauti tādi mākslinieki kā Alzate, Carin Leon, Darío Gómez un citi, ir dinamiska siržu sāpju un uzdzīves himna. Dziesmas vārdi zīmē spilgtu priekšstatu par vīrieti, kuru pametusi viņa sieviete un kurš tagad meklē mierinājumu alkoholā un draugu kompānijā. Atkārtotais aicinājums pēc “guaro, cerveza y licor” (aguardiente, alus un dzērieni) un sieviešu klātbūtne “pasarla cabrón” (jauki pavadīt laiku) uzsver izmisīgu mēģinājumu noslīcināt viņa bēdas un aizmirst sāpes nakts garumā. smaga dzeršana un ballēšanās.
Dziesmas stāstījums ir pārņemts ar machismo kultūru un tradicionālo Latīņamerikas reakciju uz sirds sāpēm. Atspoguļojas galvenā varoņa paziņojums, ka viņš aizmirsīs savu bijušo mīļāko, un bravūra tādās rindās kā 'Pa' que yo llore, la neta, no traes con qué' (Lai raudātu, godīgi sakot, jums nav tā, kas nepieciešams) spēka un vienaldzības fasāde. Tomēr pamatā esošās sāpes ir skaidri redzamas pantos, kuros viņš atzīst, ka ir 'adolorido y un poco confundido' (sāpēs un mazliet apmulsis), atklājot emocionālo satricinājumu zem virsmas.
Muzikāli dziesma sapludina reģionālās meksikāņu mūzikas elementus ar mūsdienu ietekmēm, radot svētku, bet melanholisku atmosfēru. Tradicionālā meksikāņu mūzikas stila mariachi iekļaušana papildina dziesmas kultūras bagātību. Kopīgais dzeršanas un dziedāšanas aspekts ar draugiem ir nozīmīga stāstījuma daļa, uzsverot draudzības nozīmi personīgo zaudējumu pārvarēšanā. Dziesma galu galā aptver dualitāti — meklēt prieku bēdu vidū, kas ir izplatīta tēma daudzās Latīņamerikas balādēs.